Muzeum Uniwersytetu Gdańskiego

Miejsce: Kategoria: , , , ,
Tagi: , , ,

Gdzie: ul. Bielańska 5
Godziny: 16 – 21
Wstęp: bezpłatny
muzeum.ug.edu.pl

Odkrywaj, zbieraj, wygrywaj! – U nas otrzymasz konkursową pieczątkę! 
„Szczodrość form” w Muzeum Uniwersytetu Gdańskiego
Znajdujemy się w sercu najstarszej części miasta. Ta lokalizacja zobowiązuje i inspiruje, dlatego podczas tegorocznej Nocy Muzeów zapraszamy na spotkanie z twórczością Alfonsa Łosowskiego – rzeźbiarza, który wpłynął na kształt dzisiejszego Gdańska. To m.in. jemu zawdzięczamy powojenną rekonstrukcję najcenniejszych zabytków Śródmieścia; to on jest autorem kamiennych figur, które zdobią gdańskie dzielnice.
Na wystawie „Szczodrość form: Alfons Łosowski” można będzie zobaczyć blisko 50 prac artysty, a fantastyczne formy granitowych i drewnianych rzeźb stanowić będą inspirację do wspólnego tworzenia podczas otwartych warsztatów dla osób w każdym wieku.
Godzinowy plan wydarzenia dostępny na:
www.muzeum.ug.edu.pl oraz www.facebook.com/muzeumug
W programie:
16:00 – 21:00 | Ekspozycje:
• Zwiedzanie Muzeum Uniwersytetu Gdańskiego oraz sieni Domu Opatów Pelplińskich
• Zwiedzanie wystawy „Szczodrość form: Alfons Łosowski”
16:00 – 21:00 | Warsztaty:
Warsztaty są darmowe i będą odbywały się przez cały czas trwania Nocy Muzeów, z możliwością dołączenia w dowolnym momencie – nie obowiązują zapisy.
Zapraszamy osoby w każdym wieku, bez względu na umiejętności i doświadczenie w samodzielnym tworzeniu.
• Tworzę twarze – warsztaty kolażu
Z kolorowych wycinków i prostych kształtów powstaną twarze – zabawne i dziwaczne. Rzeźby Alfonsa Łosowskiego będą inspiracją do zabawy formą i kolorem. To przestrzeń do eksperymentowania, gdzie każdy portret może wyglądać inaczej, a błędy nie mają znaczenia.
Prowadzenie:
Maja Gosławska – projektantka graficzna i ilustratorka, studentka grafiki projektowej na Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku. Jej praktyka łączy ilustrację, projektowanie dla kultury oraz systemy wizualne. Łączy systemowe myślenie z eksperymentem i intuicją, a przy tym chętnie brudzi ręce w różnych mediach. Inspiruje ją kolor, otoczenie i drobne detale w mieście. Ostatnio największą frajdę sprawia jej kolaż – układanie form oraz zestawianie kolorów i faktur.
• Pamięć materii – warsztaty rzeźby w glinie
Warsztaty opierają się na bezpośrednim doświadczaniu pracy z gliną i jej przemianami – uczestnicy stworzą autorskie mieszanki z jasnej i czerwonej gliny oraz szamotu i piasku, eksplorując fakturę, kolor i ciężar materiału. Inspirując się twórczością Alfonsa Łosowskiego, wykonają niewielkie formy rzeźbiarskie nawiązujące do motywów twarzy i struktur organicznych, pracując techniką kciukową (pinch pot), opartą kształtowaniu gliny poprzez nacisk i dotyk. Jej bezpośredniość i surowość pozostają bliskie pierwotnemu charakterowi rzeźb oraz sposobowi pracy artysty, w którym gest i materia stanowią istotę jego twórczości.
Prowadzenie:
Anna Kotkiewicz – artystka, projektantka i ceramiczka. W swojej praktyce łączy świadome działanie z naturalnym przepływem formy, poszukując nowych sposobów wyrazu w obrębie ceramiki. Absolwentka Architektury Wnętrz (dyplom z wyróżnieniem, CSW Toruń 2021) oraz Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu (2023, ceramika artystyczna i wzornictwo). Doświadczenie zdobywała m.in. w School of Art w Wolverhampton (Erasmus+), pracowni ceramicznej na Łotwie i Guldagergaard – International Ceramic Research Center w Danii. Realizowała wystawy i wydarzenia we współpracy z Fundacją Bochińskich, Centrum Designu oraz Stowarzyszeniem Halo Kultura w Gdyni. Działania edukacyjne prowadziła razem z Fundacją „Ładne Historie” i pracownią „MiserArt” we Wrocławiu oraz Instytutem Kultury Miejskiej w Gdańsku.
GB
European Night of Museums
„The generosity of forms” at the University of Gdańsk Museum
Where: University of Gdańsk Museum – 5 Bielańska Street, Gdańsk
When: May 16, 2026, 4:00 PM – 9:00 PM
Located in the heart of the oldest part of the city, we draw both responsibility and inspiration from our surroundings. During this year’s Night of Museums, we invite you to explore the work of Alfons Łosowski – a sculptor who significantly shaped the present-day character of Gdańsk. Among other achievements, he contributed to the post-war reconstruction of the city’s most valuable historic monuments and is the author of stone sculptures adorning many districts of Gdańsk.
The exhibition „The generosity of forms: Alfons Łosowski” will feature nearly 50 works by the artist. The remarkable forms of his granite and wooden sculptures will serve as inspiration for shared creative activities during open workshops for participants of all ages.
The detailed schedule is available at:
www.muzeum.ug.edu.pl and www.facebook.com/muzeumug
Programme:
4:00 PM – 9:00 PM | Exhibitions:
• Visit the University of Gdańsk Museum and the hall of The House of the Abbots of Pelplin
• Explore the exhibition „The generosity of forms: Alfons Łosowski”
4:00 PM – 9:00 PM | Workshops:
The workshops are free of charge and will run throughout the entire event. Participants may join at any time – no registration required.
We welcome people of all ages, regardless of skills or prior experience.
• Creating Faces – collage workshop
Using colorful cut-outs and simple shapes, participants will create playful and imaginative faces. The sculptures of Alfons Łosowski will serve as inspiration for experimenting with form and color. This is a space for creative exploration, where every portrait can look different and mistakes do not matter.
Host:
Maja Gosławska – graphic designer and illustrator, currently studying graphic design at the Academy of Fine Arts in Gdańsk. Her practice combines illustration, cultural design, and visual systems. She merges structured thinking with experimentation and intuition, often working hands-on across various media. She draws inspiration from color, surroundings, and small urban details. Recently, she has found particular joy in collage – arranging forms and combining colors and textures.
• Memory of Matter – clay sculpture workshop
This workshop focuses on direct, hands-on experience with clay and its transformations. Participants will create their own blends of light and red clay, grog, and sand, exploring the material’s texture, color, and weight. Inspired by the work of Alfons Łosowski, they will create small sculptural forms referencing faces and organic structures, using the pinch pot technique, based on shaping clay through pressure and touch. Its immediacy and rawness reflect the primal character of sculpture and the artist’s approach, where gesture and material form the essence of creation.
Host:
Anna Kotkiewicz – artist, designer, and ceramicist. In her practice, she combines intentional processes with the natural flow of form, exploring new modes of expression within ceramics. She is a graduate of Interior Architecture (with distinction, Centre of Contemporary Art in Toruń, 2021) and the Academy of Fine Arts in Wrocław (2023, artistic ceramics and design). She gained experience at the School of Art in Wolverhampton (Erasmus+), a ceramics studio in Latvia, and Guldagergaard – International Ceramic Research Center in Denmark. She has participated in exhibitions and events in collaboration with the Bochiński Foundation, Gdynia Design Centre, and Halo Kultura Association. She has also led educational activities with the „Ładne Historie” Foundation, MiserArt studio in Wrocław, and the Institute of Urban Culture in Gdańsk.